三善 晃（1933～2013）

東京都出身。平井康三郎に作曲とヴァイオリンを師事。東京大学文学部仏文科在学中、日本音楽コンクール作曲部門第1位（1953）、『ピアノと管弦楽のための協奏交響曲』で尾高賞、文化庁芸術祭奨励賞を受賞（54）。パリ国立高等音楽院に留学しシャラン、ガロワ゠モンブランに師事（55～57）。『ピアノ・ソナタ』（58）などにとりわけデュティユーへの私淑が表れている。その後は、ときに鬼気迫るような緊張感をたたえつつも、人間の実存性への温かな眼差しの伏在する音楽を創作。『レクイエム』（72）、『詩篇』（79）、童声を効果的に用いた『響紋』（84）からなる反戦三部作、90年代後半以降の『焉歌・波摘み』（98）をはじめとする、熟練した書法による管弦楽曲で確固たる地位を確立。60年代から晩年に至るまで創作された多数の合唱曲は、国内のさまざまな合唱団に愛唱されており、ピアノ教則本『メソード』（97）および自身の名を冠したコンクールを通して、ピアノ教育界に与えた影響も大きい。オペラ『支倉常長〈遠い帆〉』により第31回サントリー音楽賞を受賞（2000）。桐朋学園大学学長（1974～95）、東京文化会館館長（96～2004）。日本芸術院会員（1999）、文化功労者（2011）。［平野貴俊］

武満 徹（1930～96）

東京に生まれる。15歳ころに陸軍の宿舎でリュシエンヌ・ボワイエの『聞かせてよ愛の言葉を』を聴いて音楽に目ざめ、1948年から清瀬保二に作曲を師事。51年、瀧口修造、湯浅譲二らと芸術家団体「実験工房」を結成、劇音楽、放送用音楽、テープ音楽も発表する。たまたま耳にしたストラヴィンスキーが称賛した『弦楽のためのレクイエム』（57）、IMC（国際音楽評議会）国際現代作曲家会議でそれぞれ第5位、最優秀作品賞を受賞した『環礁』（62）、『テクスチュアズ』（64）、そしてニューヨーク・フィルハーモニック創立125周年を記念して委嘱された琵琶、尺八、オーケストラのための『ノヴェンバー・ステップス』（67）で国際的な評価を確立、日本の作曲家として未曾有の名声を獲得した。前衛的技法を独自に応用した60年代までの作品は、ときに峻厳に響くが、70年代後半以降のとりわけ水、夢、雨に着想を得た作品では、瑞々しく豊麗で耽美的な響きを追求。ポップで洒脱な「うた」のシリーズ、100以上の映画、放送用音楽の作曲、現代音楽祭「今日の音楽祭」の企画・構成（73～92）、サントリーホールの国際作曲委嘱シリーズの監修（86～98）を通して、日本の音楽文化に果たした貢献は多角的かつ厖大である。［平野貴俊］