——それではお二人が、今後のミュージカル界に期待することは？

田代　クラシック音楽は、やっぱりどうしても古いというイメージがあると思うんです。モーツァルトとか、メジャーな曲の作曲家はもう存命していないですし。その点、ミュージカルの作曲家は、まだほとんどが生きている。  アンドリュー・ロイド=ウェバー（『オペラ座の怪人』）は今もXでつぶやいてるし、ワイルドホーンもそう。なんなら僕もウェバーに連絡が取れちゃう。リーヴァイさん（『エリザベート』）も、なんなら「一緒に写メして、ブログ載せていいですか」とか言える仲になっているんです（笑）。

それはつまりミュージカルの歴史自体が、400年以上あるクラシックに比べると浅いから。帝劇は100年だけど、創生期はお芝居しかやってないし、むしろオペラをやっていた。そう考えると、まだ、日本ミュージカルの歴史は70年ぐらいと見積もってもいい。

浦井　そうなんだよね。そしてそれを引っ張ってきたのは、森公美子さんたちであって。

田代　だからミュージカルは、『オペラ座の怪人』も、『レ・ミゼラブル』も、作曲家が現在生きているし、今後、この2人を超える人が出てくる可能性がある。それに『キャッツ』より有名で、みんながやりたい作品が出てくるかもしれない。そこはクラシックに比べると、ミュージカルはまだまだ“創世記”だと思います。ただ、クラシック側も変わってきていて、日本のオリジナルオペラもたくさん作られて上演されているから、そこはミュージカル界でももっと増えると嬉しいですね。

浦井　創作のほうでは、そうだね。

田代　オペラは結構、“和もの”も多い。《夕鶴》から始まって《忠臣蔵》や《修禅寺物語》、《沈黙》とか。それなのにミュージカルはなぜ『新選組』とかをやらないのかなって。

浦井　ミュージカルは輸入ものが多いよね。

田代　やっぱり西洋もので「ベルばら」のイメージが日本にはある。だけど、ここから少し「和」に戻るというか、取り込めるミュージカル界にもなってほしいよね。その代表格が健ちゃんも出演した、『デスノート　THE MUSICAL』。あの作品みたいに、現代の渋谷とかが出てくる作品を日本で作って、ブロードウェイとかで上演してほしいなって思う。

——最後に、お二人の今後の抱負をお願いします。

浦井　あっという間で、何やってきてるんだろうね？ っていうぐらい（笑）。

田代　興味ないの？（笑）

浦井　いや、この仕事って常にみんなが1回1回全力で、その時々で集まって「0」から作っていくしかないからそれが楽しいし、周りを見てもみんな面白い人ばかりだから、これから何か違うことをやってもまた戻ってきたりして、ずっとこの世界にいると思う。だから、10年後とか20年後にまた集まって、面白い企画を一緒にできたらおもしろそう。学生時代の同窓会みたいに。僕たちの世代だったらできると思う。結構、好奇心旺盛な人がいっぱいいるから。

田代　あとスポーツ選手とかだと、どうしても引退があるけれど、歌手や俳優って年齢が経験値にもなるしね。

浦井　そう、“年輪”に。

田代　僕らが50、60になったときの味は、今は出せないけれど、20歳のときのきらめきとはまた違うものをまとっていると思うので、それは楽しみ。 今できないことができるようになったりすることもあるしね。

浦井　その意味で、10年後、20年後も楽しみでしかないね！