「レコード芸術」特選盤の再選！

これはあくまでも個人的な持論だが、音楽や芸術は文化発展に寄与することはあっても社会や政治に干渉・統制されてはならないと思っている。それでもアートが歴史上、不幸なことに弾圧や排斥を受けることは一度や二度じゃない。その中でもっとも悲劇的なものの一つは1930年代ドイツで起こった。世に言う頽廃芸術/音楽である。

大戦中のナチスによって排斥された音楽には当時前衛的だったシェーンベルクら新ウィーン楽派から、ヒンデミット、ストラヴィンスキーなどが含まれた。このヴィクトル・ウルマンもそんな頽廃音楽の烙印を押された一人で、アウシュビッツで命を落とした作曲家だ。2018年のラ・フォル・ジュルネTOKYOでも福間洸太朗氏が彼の第7番ソナタを演奏していたりと、今日では幸いなことに日本でも聴かれる機会は比較的多い。

こちらは30年代後半から死の直前の44年までに書かれた全7曲のピアノ・ソナタを収録。しかし7曲もの珠玉の作品が残ったと言うべきか、7曲しか残せなかったと言うべきか。

さて、暗い話をしてしまったので余談として話題を変えるが、本盤をリリースしているレーベル「Steinway & Sons」は、ご存知ピアノメーカーとして圧倒的人気を誇るスタインウェイが、2010年に設立したピアノ音楽専門レーベルだ。最近では話題が尽きぬバーンスタインの全集を出すなど、ピアノ好きにはたまらない素晴らしい仕事を残している。

（タワーレコード オンライン事業戦略部　板谷祐輝）

今、もっとも注目を浴びている若手ピアニスト、反田恭平。2018年7月より全国ツアーを行ない、そのプログラムと連動しリリースした「ベートーヴェン：三大ソナタ」。「悲愴」「月光」「熱情」というベートーヴェンのピアノソナタの中でも屈指の人気曲であり、これまで数多くの名手が録音してきた名曲中の名曲ですが、その誰とも違ったアプローチで聴かせるところが、彼の今の人気に繋がっています。

確かなテクニックから繰り出されるデュナーミクの利いた演奏は、派手さに注目が集まりますが、弱音の繊細さや一瞬の間の取り方などが絶妙で、その作品をどう聴かせたいかという彼の考え抜かれた細やかさが徹底されています。

彼のコンサート会場の雰囲気は独特な熱気に溢れ、毎回大盛況です。唯一無二な反田恭平の世界に浸るべく聴衆は期待に胸を膨らませ、その期待以上の演奏を繰り広げます。このベートーヴェンでも何度も繰り返し聴きたくなる凄演がお聴き頂けます。

（商品本部クラシック担当 中川浩淳）

午後の昼下がりに聴くにふさわしい、明るい色彩と美しいメロディに満ち、ヴァイオリンとギターによるリラックスした語らいを楽しめる1枚。作曲は19世紀前半を代表するヴァイオリンの名手、パガニーニ。しかし、ここでは彼の超絶技巧は影をひそめ、ロッシーニのアリアのような陽気な明朗さが全編を彩っている。

ヴァイオリンは作曲者と同じイタリア出身のビオンディ。バロック音楽を得意とする彼が初めて録音したパガニーニである。彼はバロック音楽を演奏する際に、現代的奏法のヴィブラートを厭わないが、ここではロマン派のパガニーニ作品の譜面にはない装飾音を入れ、カデンツァを挿入するなど、バロック演奏で培ったスタイルを持ち込んで、生き生きとした演奏を生み出している。

共演のピナルディは長年、エウローパ・ガランテで撥弦楽器奏者を務めた仲間だけに、息もぴったり。二人の明るい音色、軽やかなリズム、流麗なテクニックに心弾む思いだ。

（タワーレコード商品本部　板倉 重雄）