吉田都芸術監督が《ジゼル》で演出デビュー〜日本発、正統なイングリッシュ・バレエを

2022年で開場25周年を迎えた新国立劇場。この記念すべき年に、劇場専属の新国立劇場バレエ団がオープニングに選んだのは古典バレエの名作《ジゼル》。1841年の初演以来、改訂を経ながらロマンティック・バレエの代表作として世界中で愛されてきた名作を、新国立劇場バレエ団芸術監督として2年目のシーズンを迎えた吉田都が演出、新制作上演することが話題となっている。

元英国ロイヤルバレエ団プリンシパルとして輝かしい舞台経験をもつ吉田は、演出に初挑戦。改訂振付には吉田のロイヤル時代の旧友で、2003年からは振付家としても活躍するアラスター・マリオット。衣裳にはメトロポリタン・オペラ、イングリッシュ・ナショナル・オペラ、シェイクスピア・グローブ座などで活躍し、新国バレエ《火の鳥》、《アラジン》で好評を博したデザイナーのディック・バードが名を連ねる。

「チーム・イングランド」といった様相のクリエイティブ陣がどんな舞台を生み出すのか。制作発表の様子をお届けする。

吉田は、記念すべきシーズンに《ジゼル》を選んだ理由についてこう語った。

「（バーミンガム・ロイヤル・バレエの芸術監督）サー・ピーター・ライトに一から教えていただいた作品。若いときから主役をいただいたり、すべての役を踊ってきて、とても大切に思っています。日本に戻ってきてからも、ジゼルを踊ってほしいというリクエストが一番多い役でした」（吉田）

「これほど長く、原型を留めたまま踊り継がれている作品はなかなかない。それは《ジゼル》に、いま現在でも共感できる部分がたくさん入っているからだと思います。ダンサーにとっては、1幕の「生」と2幕の「死」、がらりと変わるので踊り甲斐があります。現在、アラスター（・マリオット）に1幕の演技を力を入れて指導いただいているが、1幕があってこその2幕。それぞれの登場人物の思いが伝わる。

サー・ピーター・ライトに《ジゼル》を開眼させたダンサー、ガリーナ・ウラノワは著書の中で、《ジゼル》には詩情、純潔、人間の知性、信頼、勇気などといったものがあると書いている。だからこそ、観客に力強いメッセージが伝えられる作品ではないでしょうか」（吉田）

マリオット、バードそれぞれ、膨大なリサーチをして今回の新制作に臨んでいるとのこと。吉田にとっても、お互いに意見が言いやすいチームで、吉田がこだわりをもつ「クラシックバレエ」を作り上げている最中だという。

会見にはアラスター・マリオットも登場した。

「MIYAKOとは親戚のような仲ですよ。舞台上でわたしは彼女の継母、姉、お父さん、結婚式の神父にもたくさんなりましたから（笑）。滅多に訪れない、よく知られたクラシック作品に新しく振付をする機会を与えてくれたことに感謝し、何より彼女の求めるものを具現化できることにワクワクしています。私たちは舞台・音楽的にも同じバックグラウンドを持っているので、とても仕事をしやすいのです」

「新国立劇場では初めての仕事ですが、ダンサーたちは新しいアイデアに熱心に対応してくれます。振付家の人生は、皆が同じゴールに向かって、一生懸命働けば、とても楽なものです。この劇場ではダンサーだけでなく、スタッフの皆さん全員が、一生懸命になってくれるのを嬉しく思っています。

今回の《ジゼル》には明確なゴールがあります。演技をすること、踊ること、衣裳から舞台装置に至るまで、すべてに正統なイングリッシュ・スタイルを受け継ぎながら作ること。そして、すべての人が舞台上のそれぞれの人物のことを知っているような、そんなしっかりとした、このバレエ団だからこそ創られる作品が出来上がってきていると感じています」（マリオット）

会見にはジゼルとアルブレヒトを踊る4人のダンサーも登壇、それぞれ意気込みを語った。

今回、プリンシパルに昇格して初めての主演となるのは、新国立劇場バレエ研修所出身の木村優里。

「マリオットさんのご指導によって舞台上の人物のキャラクターが明確になった気がしています。村人たちの境遇や生活感、アルブレヒトとジゼルの掛け合いがよりナチュラルで、古典的な部分は残しつつ、日常に近く演じられています。

吉田芸術監督と話していると自分の未熟さや、課題が見えてきます。理想はすべての物語の真髄を伝えられるようなダンサーになりたい。今回の《ジゼル》も、お客さまに共感していただき、物語をより深く理解していただける作品創りに努めたいと思います」（木村）

マリオットが「イギリスのスター」と評する吉田が演出する初めての作品。日本から世界に発信する、正統なイングリッシュ・スタイルを持った記念碑的な舞台を、ぜひ体感してみてはいかがだろうか。