クラシックピアノから鮮烈なジャズへ！ 作曲でも開花するバティスト・トロティニョン

フランスのジャズピアニスト、バティスト・トロティニョン（1974-）は、2000年のデビュー以来、スタイリッシュな疾走感と艶やかな抒情を兼ね備えたパフォーマンスで、不動の人気を誇っている。

彼の多彩なサウンドは、「クラシック分野で培われた超絶技巧」という括りを凌駕して余りあるものだ。「美しい音」「緻密なバランス」「楽譜への忠実」が必然的に求められるクラシックピアノを習いながら、独学でジャズの世界を探求し始めた思春期を、彼はこのように回想していて興味深い。

——仏「ジャズマガジン」2019年11月号より

ここでは彼のもうひとつの顔、近年注目されているクラシック界の音楽家とのコラボレーションや、作曲分野の活動にスポットをあててみたい。

ボルドー・アキテーヌ国立管弦楽団の委嘱で、名手二コラ・アンゲリッシュのために書かれた「ピアノ協奏曲」は、2017年の「グランプリ・リセアン」（高校生を現代音楽に導く目的を掲げる作曲賞）受賞作。2014年のヴィクトワール・ド・ラ・ミュジックの作曲部門にもノミネートされ、彼の作曲家としての価値を広く知らしめる作品となった。

スティーヴ・ライヒの《Different Trains》を彷彿させるタイトルだが、透明感のあるテクスチャーに「協奏曲」という西洋音楽の形式や、ヨーロッパの音楽のさまざまな色彩感が追求されている。

アルバム『Different Spaces』の冒頭に収録した同名の作品

トロティニョンとアンゲリッシュの2台ピアノは、躍動感の境地。冒頭はベートーヴェンのソナタ《ワルトシュタイン》！　最先端の才能の交錯がまばゆい。

愛聴するCDの一枚は、鈴木雅明のバッハのカンタータ集だというトロティニョン。バッハのアレンジでも、その鮮烈なピアニズムが光る。

前述「グランプリ・リセアン」からの委嘱作《Hiatus et turbulences》は、フランス放送フィルハーモニー管弦楽団に初演された。トロティニョンの作品はデュラン社より出版されている。

左手に繰り返される音階がリゲティの練習曲「ファンファーレ」を思わせる。ユーモアたっぷりでちょっと皮肉で刺激的な「Speed」（最新アルバム『You’ve changed』より）

クラシックからは逸れるが、最後に、筆者も中学生のころ繰り返し聴いたビートルズの名曲「Here, There and Everywhere」を。陰影に富んだハーモニーが魅力的だ。（アルバム『You’ve changed』収録曲）

ときには無邪気な子どものように、ときには傷ついた野獣のように、ときには瞑想する人のように、聴く者をその宇宙に引きずり込むトロティニョン。ジャズマンの彼を堪能されたい方はこちらから。

トロティニョンのトップトラック