木のぬくもりと美しい響きの親密な空間で愉しむ、名手たちの饗宴——紀尾井ホール

四ツ谷駅を降り、ライヴへの期待を静かに高めるプロムナードを経て、紀尾井ホールへ向かう。

僭越ながらアドバイスを。ホールに到着したら、席へ急がずにまずはホワイエの空間を、ほんのひとときお楽しみいただきたい。

私たちを迎えるのは、日本を代表する造形作家、多田美波が制作した華やかなシャンデリア、テーマはReverberation、反射・反響だ。

非日常を演出するこうしたオブジェに目を配ると、より一層コンサートへの期待が高まるだろう。

紀尾井ホールへのデビューは、まず駅からのプロムナード、そしてホール内の雰囲気を楽しむことから始めたい。

1995年春、外堀周辺の桜も美しい季節に紀尾井ホールは産声を上げた。ホールの形状は、縦長のシューボックスタイプ。伝統と格式を誇るウィーン楽友協会大ホールを一回りコンパクトにしたかのようなスタイルだ。

座席数はソロのリサイタルや室内楽に最適で、古典派やロマン派の交響曲の演奏にもちょうど良い800席。この席数は緻密なマーケティングから導き出されたものだった。周知のように、2000席の「大」ホールはあった。500〜600席の「小」ホールもあった。しかし音響も雰囲気もいい中規模のホールは、首都圏にはなかった。

ホール内部の造りも見事。ホールの音響は掛け値なしに素晴らしい。その秘密のひとつには、ホールのフロア下に大人が歩けるほどの空間があるという。ウィーンの旧ゾフィエンザールを彷彿とさせるようだ。

私ごとながらウィーン留学中の1991年秋、紀尾井ホール開設準備室のスタッフとウィーン楽友協会やコンツェルトハウスでお目にかかり、ホール談義をしたことを、懐かしく思い出す。

1995年春、紀尾井ホールをレジデント（本拠地）として演奏活動を行なう室内オーケストラ、紀尾井シンフォニエッタ東京も歩み出す。初代指揮者は尾高忠明（現桂冠名誉指揮者）。

世代を越えたソリストや室内楽の名手、在京オーケストラの首席奏者らが顔を揃えた同楽団は、定期演奏会のためのすべてのリハーサルを紀尾井ホールで行なう。

この極めて愛すべき楽団は、2017年から紀尾井ホール室内管弦楽団と改称し、ウィーンの名ヴァイオリニストで指揮者でもあるライナー・ホーネック（ウィーン・フィルのコンサートマスター）を首席指揮者に迎え、以前にも増して精力的な活動を展開している。

年間5回、金曜の夜7時と土曜の午後2時に開演する定期公演は、2日間で計1600席の半分以上を定期会員が占めるということもあって、残りのチケットの争奪戦が繰り広げられるほどの人気だ。

まず体感してもらいたいのは、ホーネックの指揮とヴァイオリンソロを交えた紀尾井ホール室内管弦楽団の定期演奏会。今シーズンは、2019年4月と9月、2020年2月に登場する。

「現在、定期会員が金曜・土曜合わせて約1000名、毎公演満席に近い状態が続いています。ホーネックはウィーン風の伝統的なプログラム、『モーツァルト選集』（2019年4月）や『オール・ベートーヴェン・プログラム』（2020年2月）もありますが、他にもたくさんのアイディアをもっており、年間の内容に幅が出てきたのではと思っています。また、モーツァルト選集も有名なシンフォニーばかりというのではなく、モーツァルトならではのセレナードやディヴェルティメントなど、いわゆる機会音楽の名作を積極的に採り入れています」（プロデューサーの松本學さん）。

コンサートマスター陣も最高だ。バイエルン放送交響楽団、パリ管弦楽団の要職を務めるヴァイオリニストたちが紀尾井ホール室内管の顔でもある。2020年にはホール、オーケストラともに25周年。アニバーサリー・イヤーを華やかに寿ぐ準備も進んでいる。

いっぽうソロのリサイタルや室内楽の主催公演も充実している。

「上半期は、テクニックが抜群に高く、かつ豊かで自然な歌が素晴らしい、86年ノルウェー生まれのヴァイオリンの新女王、ヴィルデ・フラングのリサイタルが個人的にもとても楽しみです。

彼女と同様、紀尾井ホールデビューとなる6月7日のアポロン・ミューザゲート弦楽四重奏団もその実力に圧倒されるはずです。プログラムも、彼らのお国（ポーランド）もののペンデレツキをシューベルトの最初と最後のクァルテット作品で挟むという、紀尾井ホールだけのものを用意しました」

また、7月12日の「伊藤恵プロデュース ピアノ! ピアノ!! ピアノ!!!」は、紀尾井ホールが2018年の年末に新たに導入したピアノのお披露目コンサート。これまでの2台と併せ最大でピアノ3台を12手で演奏、6名のピアニストが一挙に登場するプログラムだ。「北村朋幹さんがラヴェル「ボレロ」の12手3台ピアノ版を書き下ろします。オーケストラ版では同じ旋律をさまざまな楽器の個性を活かしながら演奏しますが、その音色が移りゆく感じをピアノでどう表現するかが楽しみです」と松本さん。

コンサート前後のお楽しみは、近隣のラグジュアリーホテルやフレンチ風カフェで、シーズナブルなケーキ、ちょっと贅沢なランチ、ディナーもお勧めだ。