ハープ自慢その1：優雅だけではない、多彩な響きと表現力

古くから数々の絵画や物語に登場し、時代とともに発展を続けてきたハープ。これから3回にわたり、私が思うハープならではの魅力をお伝えしたいと思います。

古くは古代エジプトの壁画、聖書の物語、ギリシャ神話などに登場するハープ。現在の構造になったのは、19世紀の初めのことで、それまで2段階だった7本のペダル（足元にあり、上下に動かすことによって、半音上げたり下げたりすることができる）が3段階になり、同時に演奏できる調性が増え、楽器としての可能性が拡がりました。その後、弦の数も47本に増えて、ピアノとほぼ同じ音域になりました。

ハープはピアノと同様に、旋律と伴奏を同時に演奏することが可能な、1人で完結できる楽器です。両手の小指を除いた8本の指で弦をはじき、演奏します。

楽器の外見から、一般的には優雅な姿で「ポロロン」と弾くイメージが強いようですが、実際には弦の張りも強く、指の力が強くないと良い音が出ません。豊かな響きと相まって、力強い音やドラマティックな表現が、思いのほか可能なのです。

ハープ1台で「小さなオーケストラ」。いつもそのことを心がけながら、演奏しています。

ルニエ：《伝説》
フランスの名ハーピスト・作曲家であったアンリエット・ルニエ（1870～1956）の代表作の1つである《伝説》。19世紀フランスの高踏派詩人を代表するルコント・ド・リールの詩「妖精」に基づいており、幻想的でドラマティックな世界をハープ1台で表現しています。