ギター自慢その1：すべての時代のレパートリーに触れることができる！

ギターという楽器は、その発音法においてはルネサンス時代から大きな変化をしていません。金管楽器にバルブがついたり、鍵盤楽器がチェンバロからピアノになったようなドラスティックな変化といえば、ルネサンスからバロック時代には、同じ高さあるいはオクターブに調弦された弦を2本ずつ弾く、いわゆる“複弦”であったのが、1800年前後からは1本ずつ張られた6本の弦に定着したことくらいでしょうか……。

ですので、ルネサンス時代にスペインの宮廷で弾かれていた、そして、おそらく日本にもキリシタンたちとともに来日したのでは？ と言われるビウェラや、イタリアのフランチェスコ・ダ・ミラノ（1497～1543）やイギリスのジョン・ダウランド（1563～1626）によって、奥義の極まったルネサンス・リュートなどギターに類似したスタイルの撥弦楽器は、スペインはもとよりフランスやイタリアでももてはやされました。

大航海時代の南米大陸へも渡ったバロック・ギター、そして、パリやウィーンで華やかに流行した19世紀のロマンティック・ギター、さらにはスペインのフランシスコ・タレガ（1852～1909）やアンドレス・セゴビア（1892～1987）が開祖となった20世紀以降のクラシック・ギターまで、楽器と時代によっては完全な再現にならないまでも、ギターさえ弾ければ、これらすべての時代のレパートリーに触れることができるのです。

ルイス・デ・ミラン：ファンタジア第11番
ヨーロッパの第一線でリュート奏者として長年活躍されている今村泰典先生の演奏によるルイス・デ・ミラン（1500頃～？）が1536年に刊行した史上初のビウェラ曲集『エル・マエストロ』から「ファンタジア第11番」をご紹介します。ここでは‘デディージョ’と呼ばれる、右手人差し指をピックのようにアップ・ダウンさせて使う鮮やかな速弾き奏法にご注目を。