ギター自慢その2：弦の本数は6～10!? 多弦ギターで1人で通奏低音まで奏でられる！

リュートがルネサンス期に6コース（コースというのは同じ音の弦を複数張って同時に弾くセットのこと）から始まって、バロック時代には13コースまで音域を拡大していったことにも似ていますが、19世紀に6本単弦に落ち着いたギターにも、ことあるごとに番外弦を追加しようとする人が現れます。

パリで活躍したフェルディナンド・カルッリ（1770～1841）は、10弦ギターを開発。ロマン派時代の巨匠ナポレオン・コスト（1805～1883）やヨハン（最近ではヨゼフ説が有力）・カスパル・メルツ（1806～1856）も7弦や8弦ギターを使っていました。酒場などで演奏される音楽に使われるウィーンのシュランメルンというギターは、通常の6弦のほかに、もう1本別のネックに張られた低音弦を持っていました。ロック・ミュージシャンが使うダブル・ネック・ギターのはしりですね。

20世紀に入ると、『禁じられた遊び』の演奏で有名なナルシソ・イエペス（1927～1997）が、4本の共鳴弦を追加した10弦ギターを開発。ブラジル音楽のショーロやサンバの演奏では7弦ギターによる華やかな通奏低音のようなグルーヴが欠かせないものとなっています。

かく言う僕も、ただいま8弦ギターを発注中……。バロック音楽の通奏低音やピアノ作品からの編曲を弾くときに、「あ〜あとちょっと」というところでオクターブ高く変更するのがストレスで使おうと思っているのですが、弦が増えると、そこにはどんな世界が広がっているのでしょうか……!?

バッハ：サラバンドBWV 1002
僕もマスタークラスを受講したことがあるスウェーデンのマエストロ、イェラン・セルシェルさんの11弦ギターによる演奏。11弦ギターはもともとルネサンス・リュートの音楽をそのまま再現するために開発されたそうですが、セルシェルさんはその楽器による端正なバッハ演奏で有名です。