30秒でわかるベートーヴェン：交響曲第7番

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770〜1827）が中期から後期への過渡期に生み出したこの交響曲は、リズムという面に特別の重きを置いている点に特色があります。すなわち特定のリズム・パターンを反復させる手法を曲の主たる構成原理としつつ、リズムの持つ根源的な生命力を前面に打ち出したきわめてユニークな作品です。のちにワーグナーが「舞踏の神格化」と評したことはこの交響曲の特質を巧みに言い当てているといえるでしょう。

第1楽章にしても、充実した序奏に続くソナタ形式の主部では付点リズムの躍動感を生かした生き生きとした発展が繰り広げられています。アレグレットの第2楽章は最初から最後までタータタ・ターターというごく単純なリズムが執拗に繰り返されていきますが、それでいて決して単調に陥ることなく、表情の変化に富んだ音楽が生み出されていくところが流石です。

第3楽章は跳びはねるようなリズムのスケルツォとなだらかなトリオが対照されます。そして最後はまさにめくるめくリズムで推進する力感に満ちたフィナーレで、その昂揚感溢れる激しいリズム感は、19世紀のロックンロールといってもよいかもしれません。