林田直樹さんが、今月ぜひ聴いておきたいおすすめアルバムをナビゲート。 今月は、ピアニスト河村尚子デビュー20周年を記念してリリースした小品集、現代でもっとも称賛されているピアニストのひとりであるレオンスカヤが奏でる新ウィーン楽派の作品が印象的なアルバム、ヨーロッパ全土を席巻しているクルレンツィスの噂のオーケストラの配信が選ばれました。
1963年埼玉県生まれ。慶應義塾大学文学部を卒業、音楽之友社で楽譜・書籍・月刊誌「音楽の友」「レコード芸術」の編集を経て独立。オペラ、バレエから現代音楽やクロスオーバ...
シューマンから坂本龍一まで、何と素敵なバラエティに富んだ小品集だろう。
これは20の個人的な物語でもある。河村自身の手によるさりげない筆致で書かれたライナーノートがとても面白い。たとえば、リヒャルト・シュトラウス《さびしい泉のほとり》については「濃い緑色に茂った植物の香り」があり、シューベルト《楽興の時》第3番は「涙のしずくを垂らしながら笑っているピエロのよう」とも。リムスキー＝コルサコフ《熊蜂は飛ぶ》については「舌をスズメバチに刺され」た思い出を語る（痛そう！）。
このように1曲1曲についてのプライヴェートな思いや考察が自由に述べられているのを読むと、それぞれの作品に対する聴き手の感覚を深めるきっかけにもなる。
配列・構成も考え抜かれている。ナディア・ブーランジェの「新たな人生に向かって」の暗くドロッとした闇の世界にはドキリとさせられるし、とくにショパン「即興曲第3番変ト長調」の暖かい音色とゆったりとした時の流れは、このアルバムの中の一つのクライマックスと言ってもいい。
こうしたアルバムは配信ではなくCDでライナーノートをじっくり読みながら、アーティストの個人的思いを受け止めてこそ、より深く楽しめるに違いない。
甘くとろけるピアノの響き、大人の夜の世界に浸ることのできる、極上のアルバム。
1945年ジョージア（旧ソ連）のトビリシに生まれ、モスクワ音楽院で学んでリヒテルらと深い親交を結び、1978年に亡命してウィーンを第2の故郷とするようになったピアニスト、エリーザベト・レオンスカヤは、モーツァルトやシューベルトやブラームスを得意としてきた。ここで聴くことのできる香り高い響きは、そうしたレオンスカヤのこれまでの営みあってのものだろう。
いわゆる「新ウィーン楽派」と称される、シェーンベルク、ベルク、ウェーベルンの作品は、無調へと踏み出した作曲技法の革新性ゆえに、これまではどちらかというと知的で難解なものとされてきた。
しかし、後期ロマン派の延長線上にあるこの演奏は、クリムトやシーレらの活躍していた世紀末ウィーンの美学を想起させる。ジャンルを超えた多くの音楽好きにも、きっと親しんでもらえることだろう。
ヨーロッパ全土を席巻している噂のオーケストラが、ついに配信でヴェールを脱いだ。
ギリシャ出身の指揮者テオドール・クルレンツィス（1972年生まれ）が、2022年10月に新たに創設した「ユートピア・オーケストラ」は、世界30か国以上からメンバーが集結している（現在の本拠はベルリン）。ロシア・ウクライナ戦争によって、サンクトペテルブルクに本拠を置いていた従来の自らのオーケストラ「ムジカエテルナ」の国際的な活動が困難になったことへの、クルレンツィスなりの解決策がこの行動なのだろう。
「ユートピア・オーケストラ」のその後の活動状況はめざましい。
今年はザルツブルク音楽祭に登場してモーツァルトのオペラ《ドン・ジョヴァンニ》（ロメオ・カステルッチ演出）とバッハ《マタイ受難曲》を上演し、この秋はマーラーの第5番とブルックナーの第9番によるツアー中。2025年１～2月にはパリ・オペラ座（ガルニエ宮）でラモーのオペラ《カストルとポルックス》（ピーター・セラーズ演出）を上演、4月からはマーラーの第4番とブラームスのピアノ協奏曲第2番（ソロはアレクサンドル・カントロフ）によるツアーをおこなう。
今回のAppleMusic限定での配信アルバムは、クルレンツィス自身がプロデュースする新レーベル「シータ（Theta）」の開始を記念するもの（現代フランスの美術家フィリップ・パレーノとのコラボレーションの予定も発表されている）。
ブルックナーの交響曲第9番の第2楽章だけの単独リリースだが、恐ろしく力強く、しなやかな演奏によるこのスケルツォを前面に押し出すことも、今の時代に向けたクルレンツィスのメッセージなのかもしれない。
