ヴァイオリン石上真由子が語るデュオの醍醐味～“揺るがぬ土台”があるから羽ばたける

——ピアノの江崎萌子さんとは2019年のフォーレ「ピアノ四重奏曲第2番」以来、さまざまな曲で共演されてきましたね。

石上真由子（以下、石上）　初めて音を重ねたときから、細かい間の取り方や大事に奏でたいところなど、音楽的な感覚がとても合うのを感じました。また一緒に弾いている時のお互いの空気感とか、呼吸などもすぐに察知できるところがあって、“この人だ！”というものがありました。

——演奏をお聴きして、ほんとうに隅々まで重なり合っているのを感じました。

石上　もともと言葉を介さずとも瞬発力のようなものでアンサンブルができていたのですが、この5年間でベートーヴェンやブラームス、シューマンなどのソナタを演奏するなかで、“なんとなく”で合っていたところをお互いに話し合っていくようになり、より密度の濃い共演ができるようになっていったと思います。

話し合ってみると、改めて感じていることや考えが似ているということも分かりましたし、揺るがない部分を二人でシェアできているので、本番では自由にできることも増えました。

——これまでのデュオ・リサイタルではベートーヴェンやドイツ・ロマン派の作曲家を中心としたプログラムでしたが、今回のCD『他人の顔』では小品を中心とした内容になっていますね。

石上　ヴァイオリンとピアノの“デュオ”であることにこだわって演奏してきたので、今回も二つの楽器が対等に関わりあう作品を集めました。これまでリサイタルなどで披露してきたものがほとんどですが、エネスコの《協奏的即興曲》が今回のために新しくとりいれた曲です。デュオの魅力が詰まった曲で、どうしても入れたい曲でした。

——あまり知られていない曲ですが、アルバムの最初を飾る曲としてオープニングにふさわしいですし、アンサンブルの魅力がつまった曲ですよね。

石上　綺麗ですが、変化に富んでいて、お互いに“合わせよう”としてしまうと不自然になってしまう難しさがあります。もともと波長が合う奏者同士でないとうまくいかない部分がたくさんありますね。シマノフスキの《神話》もそうです。

——グリーグの《2つの悲しき旋律》はおふたりの編曲ですが、それぞれの旋律をかけあったりして、やはりデュオの魅力がより強調されたものになっていますね。また、タイトルにもなった武満徹の《他人の顔》が最後を飾るなど、プログラミングも素敵だなと感じました。

石上　曲順やタイトルは、レコーディングするときにはほぼ固まっていましたね。曲想や調性などを考慮して配置したのですが、やっぱりエネスコを最初にしたいというのは強くありました。

——幅広く活動されている石上さんですが、アンサンブルに対してのこだわりを強く感じます。

石上　アンサンブルがとにかく好きで、その魅力が伝わればいいなと思って活動しているところがありますね。どんな編成も好きなのですが、実はまだ弦楽四重奏に固定のメンバーでしっかりと向き合ったことがなくて。いつかベートーヴェンの弦楽四重奏曲をやるのが夢なのです。

また、活動の初期からアウトリーチ活動もしていて、江崎さんともいろいろな所でたくさん演奏してきました。そこでもやはり、それぞれの楽器の特徴やデュオならではの魅力などをお伝えしています。今回のアルバムでも楽器同士のさまざまなやりとりを通して、改めて曲や楽器の魅力も感じていただけたら嬉しいです。