『レコ芸』歴代編集部員が選ぶ 心に刺さった批評＃2 アンスネスがなぜ好きかが分かった

「モーツァルト／モメンタム1786」レイフ・オーヴェ・アンスネス（p、指揮）マーラー室内管弦楽団、ほか［ソニークラシカル SICC30597～8（2枚組）］

「モーツァルト／モメンタム1786」　レイフ・オーヴェ・アンスネス（p、指揮）マーラー室内管弦楽団、ほか

推薦　広瀬大介　

モーツァルトにとっての1786年と言えば、まずはなによりも《フィガロの結婚》の作曲で頭が占められていたのではなかったか。それ故に、年代縛りでこのような傑作ばかりで2枚組のアルバムをつくることのできる可能性があったことに、あらためて驚きを深くする。

いや、もっと驚くべきなのは、ここで選ばれたすべての作品に、いきいきとしたいのちを吹き込んだレイフ・オーヴェ・アンスネスが見せた充実ぶりだろう。これまで数多のピアニストがモーツァルトの協奏曲録音に挑み、この作曲家が作品に与えようとしたはずの、音楽の推進力と愉悦を両立させようと試みてきた。だが大抵は、そのどちらかが突出してしまい、結局は決定盤と言えるような録音を持たぬ状況が長く続いてきた。

アンスネスは、その両者を時と場合によって使い分けつつも、すべてのパッセージに推進力と愉悦をともに与えるという離れ業をやってのけた。一聴して、イ長調協奏曲では愉悦が、ハ短調協奏曲では推進力がまさるようにも聴こえるが、どちらかに偏ることは決してない。ピアノ四重奏曲でも、三重奏曲でも、演奏会用アリアでも、ピアノが作品に新たな視座を与えており、作品と作曲家への深い洞察を披瀝する。マーラー室内管弦楽団のメンバーが、そしてクリスティアーネ・カルクが、その意を汲んで音楽に本当の生命力を与えることで、いまここに、ようやくにして、これからずっと聴き続けることのできる愛聴盤が誕生した。

（初出：『レコード芸術』2022年6月号　新譜月評）