アコースティック楽器の響きを最大限に美しく——銀座の目抜通りに立つヤマハホール

丸ノ内線や銀座線の銀座駅、新橋、日比谷、東銀座……どこから歩いても楽しい、銀座は7丁目の表通りに面するヤマハ銀座ビル。

世界のモードや食のブランドが立ち並ぶ銀座にあって、音楽部門の最高峰ブランドとして銀座を彩る。地下1階から5階を、楽器、楽譜、CDやグッズを扱う総合楽器店、10階から12階を音楽教室が占めるヤマハ銀座店は、音楽関係者や愛好家御用達の老舗だ。

その7〜9階に位置するのが、ヤマハホール。歌舞伎座や宝塚劇場、帝国劇場や日比谷の映画街と並び、音楽シーンを担う一角として、世界の多様なトップ・アーティストが出演している。またコンサート後に銀座の有名カフェでアーティストと交流できる企画など、リーディングカンパニー・ヤマハならではの、そして銀座ならではの華やかなコンサートが展開されている。

もし、あなたがこの春、銀座でコンサート・デビューするなら、「エレガント・タイム・コンサート ～上質な時間を貴方に～コンサート・ソムリエ朝岡聡の『Shall we オペラ⁉』」（2019年4月12日）はいかがだろうか。

春爛漫の平日の午後、物語や作品の背景を楽しく深く紹介する朝岡聡のお話に誘われ、完璧なベルカントとしていま話題のスーパーソプラノ・生野やよい、藤原歌劇団のスター・テノール、笛田博昭が、プッチーニの《蝶々夫人》やヴェルディの《リゴレット》などイタリア・オペラの名曲の数々を歌い尽くす。このコンサートは、公演後、ワード資生堂ホールにて、アーティストたちと交流できるパーティ・プランもある（先着40名様　※今回は完売）。

もしあなたがギターのファンなら、バッハからベネズエラ風ワルツ、武満徹作品まで演奏する、美貌の天才ギタリスト、アナ・ヴィドヴィチ（2019年6月20日）がオススメだ。「珠玉のリサイタル＆室内楽」シリーズに登場する。

ギターのppやポジションごとの音色の変化まで聴こえてくると言われるヤマハホールでの響きは、格別なものとなろう。

床にはマリンバで使う花梨、壁にはマホガニーが用いられ、ヤマハの音響設計の粋を尽くしてリニューアルされた同ホールは、ホール自体が1つの楽器の様相を呈している。ホールの音響設計は、ヤマハの空間音響グループが担っている。

他のコンサート会場ではPA使用を前提にしている演奏家も、生の音で演奏し、アコースティックならではの響きを堪能できる。

同じく「珠玉のリサイタル＆室内楽」シリーズには、実力派のアーティストが続々と登場。

6月に元N響コンサートマスターのヴァイオリニスト・徳永二男（2019年6月5日）がストラディバリウスで演奏するほか、日本を代表するピアニスト・清水和音（2019年6月25日）、8月には6歳からモスクワで学び常に動向が注目されるピアニスト・松田華音（2019年8月6日）と並ぶ。

9月には、1975年に結成しメンバーを入れ替えながら世界最高峰のアンサンブルを聴かせるアメリカのタカーチ弦楽四重奏団が、掌中のハイドン、ドヴォルザーク《アメリカ》、ベートーヴェンを聴かせる。

「お客様には4つの顧客体験——『愉しさ』『美しさ』『確信』『発見』——をお届けしたい」。

ホールの企画を担う礒部弘司氏と山田美輪子氏は、「感動を・ともに・創る」というヤマハの企業理念をもとに、国内外で定評あるアーティストを優れた音響空間で聴く「卓越」、独自性に富むプログラミングをアーティストとともにつくる「本質」、ヤマハホールならではの特性を生かした「革新」という、3つの確固たる視点から企画を練り上げている。

その〈本質〉の視点から組み上げられたのが、「プレイエルで愉しむショパンのサロン音楽」。バロック・チェロの第一人者、鈴木秀美、小倉貴久子（フォルテピアノ）と古楽に精通した演奏家たちが、小倉貴久子の所有するプレイエルを持ち込んでのショパンだ（2019年5月25日）。

また、Ｎ響コンサートマスター・伊藤亮太郎と実力派の若手による弦楽アンサンブルはヤマハホールならではの企画。彼らにとって入魂の一夜が2019年9月24日に。

「題名のない音楽会」でもお馴染み、時代を問わぬプログラミングで常に注目を集める鈴木優人が、日本を代表する古楽のエキスパート集団、バッハ・コレギウム・ジャパンを率いてのバッハのチェンバロ協奏曲の全曲録音プロジェクトの第2回が2019年7月27日に開催される。

世界の銀座では、やはり世界第一線のコンサートが待っている。