東響 音楽監督 ジョナサン・ノット　来季はフランス音楽でオーケストラの色彩を追求したい　

東京交響楽団の音楽監督に就任してから10年、ジョナサン・ノットはつねに冒険心をもって率いてきた。彼らの直近の演奏会からも、意欲的なプログラミングとそれに全力で食らいつく奏者たちの意気込みが伝わってくる。

「最近嬉しく思っているのは、私と奏者との関係と、私たちと聴衆との関係がよい感じで混ざり合っていることです。これまでも折に触れてオーケストラの奏者を独奏に起用してきましたが、今では地元の聴衆のみなさんもそれを楽しみにしていて、奏者たちをより身近に感じてくれているのではないでしょうか。来季でいえば、ベルリオーズの《イタリアのハロルド》のソロに首席ヴィオラの青木篤子さん、ハイドンのチェロ協奏曲にソロ首席チェロの伊藤文嗣さんが登場します」

2024/25年のシーズンを通して注力したいのはフランス音楽、と話す。たとえば、前述のベルリオーズやイベール（5月17日）、ラヴェル（7月20日）、デュリュフレ（11月9日）などの曲が組まれている。

「色彩を追求し、オーケストラの音のパレットを増やすことは私の仕事のひとつです。なぜなら色彩が豊かであればあるほど、ストーリーに陰影を加えることができるわけですから。それにはフランス音楽を演奏することが役立つと思います。フランス音楽のおもしろい点は、響きを保持するようでいて、実は保持してはいけないこと。すなわち、保持してしまうと音が硬すぎるんです。フランス音楽のサウンドとはつねに漂っているものなのです。それをさまざまな作品を通して追求したいと思っています」

攻めたプログラミングで知られるノットだが、来季も例外ではない。

「曲の組み合わせにはいつも工夫を凝らしています。たとえば5月はマーラーの歌入りの交響曲である《大地の歌》を取り上げますが、その前に何を演奏すべきか熟慮した末、歌つながりでベルクの演奏会用アリア《ぶどう酒》、そして詩的な旋律をもつ武満徹の《鳥は星形の庭に降りる》を選んでみました。どんな結果になるか、私自身も楽しみです」

また、スイス人作曲家ミカエル・ジャレルのクラリネット協奏曲（日本初演）を含む11月の公演にも注目してほしいと語る。

「去る10月に、マルティン・フレストの独奏でスイス・ロマンド管と世界初演を行なったばかりですが、とてもエキサイティングな曲で、日本で演奏する時にはさらにパワーアップしていると思います！ 　他方、デュリュフレの《レクイエム》は大学時代に歌った思い出の曲で、曲が始まるとたちまち30年前にタイムスリップさせてくれます。そんな思いをみなさんと共有できたら嬉しいですね」

「東響とのコラボレーションにリミットはない」とますます意欲を見せるノット監督。来季も引き続き目が離せない。