バリトン歌手・大西宇宙の音楽鑑賞：聴いたままの体験を大切に

大西宇宙　オペラの演出が複雑だったりすると、「どんなリハーサルをしたのかな」と、裏側でどんなことがあったか、つい想像してしまうことが、職業病？ としてあります。

たいていの「舞台のしくみ」はわかってしまうことが多いですが、それでも「これ、どうやってやってるんだろう？」と思わせてくれるのは新鮮な楽しみを与えてくれます。万人にお勧めできる鑑賞方法ではありませんが（笑）。

大西宇宙　まったくしないことが多いです。演奏家として多くの曲に触れ合って、コンサートにもよく通う身としては、「初めて聴く音楽」という経験がどんどん貴重になってきます。なので、あえて予習はしませんし、お客さんに予習をしてきてほしい、とも思いません。聴いたままの体験を大切にしていただけたらと思います。

大西宇宙　難しい音楽こそ、専門的知識や玄人的なことは忘れて、純粋にその体験を楽しんでいただきたいと思います。もしその音楽が「美しい」と感じなくても、現代音楽はそうした複雑で不可解な感情を呼び起こすこと自体が、作曲家や演奏家の「狙い」だったりしますよね。「初めて聴く」という体験はむしろ、作曲時の初演を追体験できるような貴重な経験だと思います。

大西宇宙　これを書いている旅路で、パレルモのマッシモ劇場でマスカーニの《カヴァレリア・ルスティカーナ》を鑑賞したところでした。若い頃から触れていたオペラですが、舞台となったシチリアの地で聴くというのは大変貴重な経験でした。

マッシモ劇場《カヴァレリア・ルスティカーナ》のダイジェスト映像

大西宇宙　オペラや舞台のよいところは、お客さんがステージのどこを観ていても何かが起きている、というところだと思います。

僕自身、舞台で起きていることすみずみに神経を研ぎ澄ませて、そのときに感じられたものにインスピレーションを受けながら自分の音楽を作っているので、そうした生の舞台ならではの楽しさを味わってほしいと思っています。

大西宇宙　音楽的にも視覚的にも、会場だけでしか味わえない「立体感」があると思います。最近は演奏会の映像も身近になりましたが、画面で見ている限りは、そこから得られるものは文字通り「平面」です。

でもステージでは、いろいろな方向から音が聴こえてきたり、座る場所によって見えるものが違ったりします。聴こえてくる方向や舞台の見え方もその時々によって変わるという、生の舞台ならではの感覚を一度は味わっていただきたいと思っています。