森山未來ら卓越したパフォーマー2人が表現する“死せる自然” ダンス公演「STILL LIFE」が日本上陸！

2026年6月、世界が注目するノルウェー出身の振付家アラン＝ルシアン・オイエンの話題作「STILL LIFE -スティル・ライフ-」の日本ツアーが決定した。

世界を席巻し、“思考のためのダンス”と評された本作は、ピナ・バウシュ ヴッパタール舞踊団やパリ・オペラ座バレエにも作品を提供してきたオイエンによって、卓越した身体性をもつ森山未來とダニエル・プロイエットのために書き下ろされた。

「STILL LIFE」は2024年、神戸にオイエンとダンサー2人が滞在して制作がスタート。アルゼンチンのブエノスアイレスやパリ、そして初演の地ノルウェーのオスロへと移り、それぞれの地でクリエーションやリサーチを重ねて、ツアーを行なった。

ヴェネツィア・ビエンナーレなどヨーロッパで評価を受け、各地のメディアからは、「驚異的な身体表現と演劇的演出の融合」と高い評価を得ている。今回のツアーは、横浜・神戸・静岡の3都市で開催。各地の合唱団も参加し、ダンサーとともに唯一無二の空間を創り上げる。

タイトルの「STILL LIFE（静物）」は、フランス語で「Nature Morte（死せる自然）」を意味しているという。

ステージには海や森の背景画が吊られ、装飾を排したアナログな空間が広がる。そこに立つのは、2人のダンサーの身体と声だけ。ささやき、呼吸、視線といった根源的な表現を通じ、凍りついた「静物」のような自然と、麻痺してしまった現代の人々の感覚を揺り動かしていく。

森山　アランの作品には、ウィットがあり、演劇的な要素もあります。アランは、この作品でテキストをたくさん使用しているんですが、ある意味では戯曲でもあると言えます。単語や短いセンテンスで何か見せるといった抽象的な言葉の使い方ではなくて、ダイアローグ（対話）やモノローグ（登場人物が相手との会話なしに述べるセリフ）として語っていく時間が多いんです。

たとえば、「あなたはどこにいるの」「ここにいるよ」といったダイアローグのように、テキストは具体的なことを言っているんですけど、誰に向けて届けられているのかは観る人に委ねられてしまう構造になっているんです。

ダニエルは、2011年に会ったときから衝撃的なダンサーでした。バレエ出身のダンサーなんですが、身体のアイソレーション（身体の一部分を他のパーツと切り離し独立して動かすテクニック）がすばらしく可動域が広くて、コントロールも強い。素晴らしいダンサーなので期待してください。

コロナ前ぐらいから、東京に固定化されていることが自分には合わなくて、海外も視野に入れて、東京ではない場所に拠点をもちたいと考えていました。神戸という場所に出会って、もう5年近くになります（※2022年4月、神戸にArtist in Residence KOBEを設立、運営に携わる）。それぞれのエリア（地域）で立ち上がる作品は、ある種の独自性も立ち上がってくるのが面白い。今回の作品では、それぞれ3つの都市のローカルの合唱団を招聘しています。

「STILL LIFE」の最終的に出来上がった作品は、より普遍的で、どの国・地域と限定するものではないのですが、作品に取り組むときは、そのときに起きている社会問題について、共作するアーティストと一緒にその世界を見つめて、「今はこれが気になる」という視点でピックアップしていっています。

世界各地でのクリエーションを経て、いよいよ日本へと上陸する「STILL LIFE -スティル・ライフ-」。横浜、神戸、静岡の3都市で、それぞれの都市の合唱団とともに創り上げられるダンス公演に期待が高まる。